Λένα Φιλίπποβα

Πτυχιούχος του Κρατικού Πανεπιστημίου Θεατρικής Τέχνης του Κιέβου και Master of Fine Arts του ίδιου Πανεπιστημίου. Εργάστηκε ως ηθοποιός, σκηνοθέτης και σεναριογράφος στη Ρωσία και στην Ελλάδα. Έχει σκηνοθετήσει πάνω από είκοσι παραστάσεις. Έχει διδάξει υποκριτική, αυτοσχεδιασμό και ανάλυση κειμένου στην Ελληνοαμερικανική Ένωση, στον Εκπαιδευτικό Οργανισμό «Δομή» και στις Δραματικές Σχολές («Αρχή», «Σχολή Σύγχρονου Θεάτρου», «Μοντέρνοι Καιροί» κ.ά.). Έχει δώσει διαλέξεις και έχει διδάξει σε Σεμινάρια με την υποστήριξη της Ευρωπαϊκής Ένωσης. Το 2001 ίδρυσε την θεατρική Ομάδα «Ηθώ» με την οποία συνεχίζει την ερευνετική δουλειά (2 παραστάσεις).

Αστέριος Τσιάρας

Ο Αστέριος Τσιάρας έχει σπουδάσει Παιδαγωγικές και Κοινωνικές Επιστήμες στην Ελλάδα και εκπόνησε τη διδακτορική του διατριβή στο Πάντειο Πανεπιστήμιο Αθηνών, με θέμα: Η συμβολή του θεατρικού παιχνιδιού στην ψυχοκοινωνιολογία της σχολικής τάξης στην πρωτοβάθμια εκπαίδευση. Συμμετείχε ως εισηγητής σε σεμινάρια επιμόρφωσης φοιτητών και εκπαιδευτικών, σε σχέση με το θεατρικό παιχνίδι, και βραβεύθηκε για το ερευνητικό του έργο. Εργάστηκε ως εκπαιδευτικός ειδικότητας στη διδασκαλία της Θεατρικής Αγωγής στην πρωτοβάθμια εκπαίδευση. Είναι επιστημονικός συνεργάτης στο τμήμα Θεατρικών Σπουδών, του Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών και διδάσκει με σύμβαση έργου στο τμήμα Θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου. Έχει σημαντικό ερευνητικό έργο στην παιδαγωγική του θεάτρου, σε θέματα που αφορούν στη συμβολή του θεατρικού παιχνιδιού στην ψυχοκοινωνική ανάπτυξη του παιδιού, στην ενίσχυση της παιδικής αυτοαντίληψης και στη διαχείριση των συγκρούσεων στη σχολική τάξη. Τέλος, έχει δημοσιεύσει έξι βιβλία και πολλά άρθρα σε σχέση με το θεατρικό παιχνίδι και το Εκπαιδευτικό Δράμα.

Σταύρος Σ. Τσακίρης

Σπούδασε στη Δραματική Σχολή του Εθνικού Θεάτρου στην Αθήνα. Συνέχισε στη Γερμανία, την Αμερική και την Ινδία. Με σπουδές στην θεατρική πρακτική. Διετέλεσε Καλλιτεχνικός Διευθυντής στα Δημοτικά Περιφερειακά Θέατρα: Καλαμάτας(1999-2002) και Κομοτηνής(1990-1993). Έχει σκηνοθετήσει 58 έργα στην Ελλάδα και το εξωτερικό, εκ των οποίων τα 12 είναι Αρχαίες Ελληνικές τραγωδίες. Με τρεις συμμετοχές στην Επίδαυρο (1993, 1998 και 2005), Οκτώ συμμετοχές στο Ηρώδειο (1989, 1991, 1995, 1997, 2000, 2001, 2002, 2006) Έχει συμμετάσχει με παραστάσεις του σε θεατρικά φεστιβάλ, όπως τα Φεστιβάλ Επιδαύρου, Αθηνών, Βερολίνου, Βρυξελλών, Καΐρου, Τιφλίδας, Τελ Αβίβ, Μάαστριχ, Μπουτρίν, Αμβούργου, Κολωνίας, Λευκωσίας, Πάφου, Φιλίππων και Θάσου, Ρεθύμνου, Καλαμάτας, Βύρωνα, Πέτρας κ.α. Συνεργάστηκε στην Ελλάδα με τους θεατρικούς οργανισμούς: Εθνικό θέατρο, Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, τα Δη, Πε. Θε. Καλαμάτας, Κομοτηνής, Κρήτης, Ρόδου, Σερρών, Καβάλας. Θεατρική διαδρομή, Θέατρο θεώρημα κ.α Συμμετείχε σε συνέδρια Σκηνοθεσίας, Θεατρικής πρακτική, παραγωγής και διαχείρισης πολιτιστικού προϊόντος στην Ελλάδα και το εξωτερικό.(Η.Π.Α., Σουηδία, Ολλανδία, Ισραήλ, Γεωργία). Και στο Κρατικό ραδιόφωνο σαν παραγωγός θεατρικών και λογοτεχνικών εκπομπών (1985-1990). Σκηνοθέτησε πάνω από 15θεατρικά έργα του παγκόσμιου ρεπερτορίου στις εκπομπές «Θέατρο στο Ραδιόφωνο» και «Μικρή Αυλαία» Διατέλεσε μέλος της επιτροπής Θεάτρου του δικτύου Επικράτειας πολιτισμού στο ΥΠ.ΠΟ. Έχει γράψει λογοτεχνικά κείμενα ( Διηγήματα, θεατρικά έργα), στις εκδόσεις ΕΠΙΚΑΙΡΟΤΗΤΑ και άρθρα για το θέατρο τα οποία έχουν δημοσιευτεί στα περιοδικά ΕΝΑ, Εκκύκλημα, Θεατρογραφίες, Θεατρικά τετράδια, Θρακικά χρονικά κ.α.. Το 2003 ίδρυσε το θεατρικό σύνολο «OmIcron 2- μια εταιρεία για τις τέχνες» με σκοπό να συνεχίσει τη διερεύνησή του πάνω σε πειραματικές μεθόδους προσέγγισης και παρουσίασης έργων της ελληνικής και παγκόσμιας δραματουργίας. Παρουσίασε ως τώρα τρεις παραγωγές στην Ελλάδα, Κύπρο, Γεωργία, Αλβανία. Είναι έγγαμος και πατέρας δύο παιδιών. Εργάζεται στην Ελλάδα και το εξωτερικό.

Κων/νος Σφυρικίδης

Γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη. Σπούδασε βιολοντσέλο στο Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης και θέατρο στην Επιθεώρηση Δραματικής Σχολής της Ρούλας Πατεράκη. Ως ηθοποιός, συνεργάστηκε με την Πειραματική Σκηνή της «Τέχνης» Θεσσαλονίκης, το Θεατρικό Εργαστήρι Θεσσαλονίκης, το Αεικίνητο, την Ελεύθερη Σκηνή, την Εταιρεία Θεάτρου «Η Σκηνή», την Εταιρεία Θεάτρου «Μνήμη», το Εθνικό Θέατρο και τα ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Κρήτης και Αγρινίου. Από το 1990 έως το 1993 εγκαταστάθηκε στις Η.Π.Α., όπου σπούδασε Αγωγή της Φωνής (Emerson College, Circle in the Square, New Actors Workshop) με την Kristen Linklater, αποκτώντας την ιδιότητα του καθηγητή του εξελιγμένου από την ίδια συστήματος αγωγής της φωνής. Δίδαξε Αγωγή της Φωνής ως βοηθός της Andrea Haring στην επαγγελματική δραματική σχολή Circle in the Square της Νέας Υόρκης. Παράλληλα σπούδασε υποκριτική, κίνηση και σκηνικές συμπλοκές στο Shakespeare and Company, ενώ πήρε μαθήματα τεχνικών Alexander και Feldenkreis στη Φιλαδέλφεια. Παρακολούθησε σεμινάρια αγωγής της φωνής στο Royal National Theatre Studio του Λονδίνου με την Patsy Rodenburg και σεμινάρια της τεχνικής Alba Emoting στο Weselyan University του Ιλινόις με τη Suzanna Bloch. Από το 1993 διδάσκει Αγωγή της Φωνής και Υποκριτική σε Δραματικές Σχολές (Εμπρός, Αρχή-Νέλλης Καρρά, Θέατρο των Αλλαγών, Γιώργου Κιμούλη), στο Αμερικανικό Κολλέγιο Ελλάδας (Deree College) καθώς και στο Τμήμα Θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου. Έχει αναλάβει τη φωνητική προετοιμασία πολλών ηθοποιών και σχημάτων στο θέατρο και τον κινηματογράφο. Παράλληλα διευθύνει το The Voice Laba της εταιρίας Logos Associates - το μοναδικό κέντρο παραγωγής και εφαρμογών λόγου στην Ελλάδα, όπου είναι υπεύθυνος για τη φωνητική εκπαίδευση και προετοιμασία επαγγελματιών της επικοινωνίας, καθώς και τη φωνητική επένδυση οπτικοακουστικών παραγωγών.

Μαρία Σπυριδοπούλου

Πτυχιούχος Γαλλικής και Ιταλικής Φιλολογίας Πανεπιστημίου Βενετίας (Ca'Foscari). Διδακτορικό στη Συγκριτική Φιλολογία στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης. Δίδαξε στο τμήμα Νεοελληνικών και Βυζαντινών Σπουδών του Πανεπιστημίου της Πάντοβας από το 1989 μέχρι το 1991. Περί τις 33 δημοσιευμένες μελέτες σε βιβλία και περιοδικά, 12 μεταφράσεις λογοτεχνικών έργων, 1 βιβλίο και πολλές επιστημονικές επιμέλειες. Μία μονογραφία και η διδακτορική διατριβή της υπό έκδοση. Υπήρξε επιστημονική υπεύθυνη και συγγραφέας των λημμάτων της Γαλλικής και Ιταλικής Λογοτεχνίας για την εγκυκλοπαίδεια Oxford-Πατάκης. Διδάσκει Ιστορία της Ευρωπαϊκής Λογοτεχνίας στο Ελληνικό Ανοικτό Πανεπιστήμιο και το τρέχον ακαδ. έτος 2006-2007 Μετάφραση στο Μεταπτυχιακό Πρόγραμμα «Μετάφραση-Μεταφρασεολογία» του Πανεπιστημίου Αθηνών. Ανήκει στην επιστημονική ομάδα επιμέλειας του ιταλο-ελληνικού λεξικού των εκδόσεων ΠΑΤΑΚΗΣ. Το Φεβρουάριο 2006 το ιταλικό Υπουργείο Εξωτερικών απένειμε βραβείο σε τρεις μεταφράσεις της, μεταξύ των οποίων η αναθεωρημένη έκδοση του Γατόπαρδου του Τομάζι ντι Λαμπεντούζα

Ανδρέας Σκούρτης

Σπούδασε αρχιτεκτονική στο Α.Π.Θ., θέατρο στο «Εργαστήρι Υποκριτικής και Θεατρικής Έκφρασης", design στην Ecole d' Architecture de Lille - France, και σκηνογραφία στο Wimbledon School of Art - London (Master of Arts: Theatre Design/Scenography). Είναι μέλος του ΤΕΕ, εξασκεί το επάγγελμα του αρχιτέκτονα και ειδικεύεται στο σχεδιασμό θεάτρων και χώρων πολιτισμού (Νέα Σκηνή Εθνικού Θεάτρου, Θέατρο Δήμου Ιωαννίνων, κ.α.). Σαν σκηνογράφος συμμετείχε στο ανέβασμα περισσότερων από σαράντα παραστάσεων σε Θεσσαλονίκη, Λονδίνο, Αθήνα.

Παναγιώτης Σκουρολιάκος

Γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε Οικονομικές Επιστήμες στο Τμήμα Διοίκησης Επιχειρήσεων του Οικονομικού Πανεπιστημίου Αθηνών και Θέατρο στις Σχολές «Λαϊκού Πειραματικού Θεάτρου» και Πέλλου Κατσέλη(1978).Ως ηθοποιός συνεργάστηκε με το «Αμφιθέατρο» του Σπύρου Ευαγγελάτου, με το «Θεσσαλικό Θέατρο», τα ΔΗΠΕΘΕ Καλαμάτας και Κομοτηνής, τη «Νέα Ελληνική Σκηνή», το «Σύγχρονο Ελληνικό Θέατρο» και πολλά άλλα θεατρικά έργα. Πρωταγωνίστησε σε έργα των: Αριστοφάνη, Μενάνδρου, Κορνάρου, Μπέκετ, Σαίξπηρ, Μολιέρου, Ρουτζάντε, Νεσίν, Χουρμούζη, Γ. Σκούρτη, Γ. Αρμένη, Α. Σακελλάριου, Δ. Ψαθά, Μ. Κορρέ, Ρ. Κούνεϊ, Μ. Τσαίης κ.α. Σκηνοθέτησε στο θέατρο: Ρουτζάντε, Ψαθά, Σακελλάριο, Γιαννακόπουλο, Άννινο, Λάσκαρη, Σουρή, Λέοναρντ, Μισιτζή, Π. Μέντη, Α. Δήμου, Μιλτ. Χουρμούζη, κ.α. Έπαιξε και σκηνοθέτησε για τηλεόραση και το ραδιόφωνο. Έγραψε και έπαιξε επιθεώρηση στα μεγαλύτερα θέατρα του είδους. Έπαιξε στην ταινία του Στ.Τσιώλη «Φτάσαμε». Συνεργάστηκε με εφημερίδες και περιοδικά δημοσιεύοντας κείμενα γύρω από τον πολιτισμό και την πεζογραφία. Εξέδωσε τις συλλογές διηγημάτων «Αγκούσα» (Κάλβος 1981) και «Άδεια Πλατεία» (Υάκινθος 1987). Διευθύνει από τον Σεπτέμβριο του 1997 το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Ρούμελης.

Στυλιανός Ροδαρέλης

Πτυχιούχος Δραματικής Τέχνης του Θεατρικού Πανεπιστημίου της Βαρκελώνης, μεταπτυχιακό δίπλωμα Εξειδικευμένων Ανώτατων Σπουδών στις Σκηνικές Τέχνες και στη Θεωρία και Κριτική του θεάτρου στο Αυτόνομο Πανεπιστήμιο Βαρκελώνης (UAB). Την περίοδο 1992-98 δίδαξε Ιστορία θεάτρου, δραματουργία, σκηνογραφία και υποκριτική σε Ανώτερες σχολές Δραματικής Τέχνης. Το 1993 και το 1995 ίδρυσε τις Ανώτερες Σχολές Δραματικής Τέχνης ΑΡΧΗ και ΙΑΣΠΙΣ αντίστοιχα. Συνεργάστηκε σε θεατρικές παραστάσεις στην Ισπανία και στην Ελλάδα ως Σκηνοθέτης- Σκηνογράφος. Την περίοδο 1993-1996 δίδαξε θέατρο σε ΑΜΕΑ (άτομα με ειδικές ανάγκες) και στο θέατρο Κωφών Ελλάδας. Συμμετείχε στον κύκλο διαλέξεων του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου με τις διαλέξεις: «Ο χριστουγεννιάτικος κύκλος στο ισπανικό θέατρο» (2004-05) και «Οι νέες σκηνικές προτάσεις που διαμόρφωσαν το ισπανικό θέατρο τον 20ο αιώνα» (2005-06) Δημοσίευσε: το πολύγλωσσο θεατρικό λεξικό «Λεξικό θεατρικών όρων», το θεατρικό έργο «Γυναίκες» του Εδουάρδο Γκαλάν στον πρόλογο του οποίου αναπτύσσεται η έννοια του όρου διαμετάφραση, και το «Σύντομο Θέατρο» του Αλμπέρτο Μιράγες (περιλαμβάνει έξι μονόπρακτα). Στο περιοδικό Αναγέννηση δημοσιεύτηκε το θεατρικό έργο «Είναι κάτι καράβια φαντάσματα». Το 2006 πραγματοποίησε 30 διαλέξεις με θέμα «Το Ισπανικό θέατρο του 20ου αιώνα» στο θέατρο Παντομίμα, ενώ συμμετείχε στο 4ο Φεστιβάλ Εναλλακτικής Σκηνής που οργάνωσε το θέατρο Εντροπία με το έργο «Κακοδαίμονας Ευτυχής» του Σάντις Σινιστέρρα και με την θεατρική ομάδα του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου με 4 μονόπρακτα της Ασούμπτα Σέρνα που παρουσίασαν φοιτητές του τμήματος.

Ιωάννα Ρεμεδιάκη

Γεννήθηκε το 1970 στο Ηράκλειο και μεγάλωσε στην Ιεράπετρα Κρήτης, όπου και τελείωσε το σχολείο. Από το 1989 ως το 1993 φοίτησε στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης, στο τμήμα Ελληνικής Φιλολογίας, απ' όπου αποφοίτησε με ειδίκευση Κλασικής Φιλολογίας (Βαθμός Πτυχίου: Λίαν Καλώς).Το 1994 έγινε δεκτή με κατατακτήριες εξετάσεις στο Πρόγραμμα Μεταπτυχιακών Σπουδών του Τμήματος Θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Αθηνών, το οποίο ολοκλήρωσε το 1997 με Βαθμό Πτυχίου Άριστα.Το εκπαιδευτικό έτος 2001-2, με υποτροφία Erasmus του Πανεπιστημίου Αθηνών, διεξήγαγε έρευνα για την διδακτορική της διατριβή στο Institut fur Theaterwissenschaft του Freie Universitat του Βερολίνου, με σύμβουλο καθηγητή την κ. Erika Fischer-Lichte.Είναι απόφοιτος της Δραματικής Σχολής 'Αρχή' και μέλος του Internationale Heiner Muller Gesellschaft.Τον Μάρτιο του 2006 ολοκλήρωσε την διδακτορική της διατριβή στο τμήμα Θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Αθηνών, με θέμα: «Οι μεταφράσεις της Αντιγόνης του Σοφοκλή στη νεοελληνική σκηνή (1850-2000)» και επιβλέποντα τον καθηγητή κ. Βάλτερ Πούχνερ.

Έλενα Παπαλεξίου

Διδάκτωρ Πανεπιστημίου Σορβόννης (Centre de Recherche sur l'Histoire du Theatre, Paris IV - Sorbonne). Κάτοχος μεταπτυχιακού τίτλου DEA - Theatre et Arts du Spectacle (Paris III - Sorbonne Nouvelle). Έχει εξειδικευθεί στη σκηνοθεσία του αρχαίου δράματος και στο σύγχρονο ευρωπαϊκό και παγκόσμιο θέατρο. Είναι ενεργό μέλος των Centre de Recherche sur l'Histoire du Theatre - Paris IV Sorbonne (France), Societe Quebecoise d'Etudes Theatrales (Canada), Societe d'Etudes de l'Animal en Litterature et dans les Arts du Spectacle (France). Έχει συμμετάσχει σε πολλά επιστημονικά συνέδρια και διαλέξεις παγκοσμίως. Ενδεικτικές ανακοινώσεις: Violences sur la scene contemporaine : necessite ou gratuite?, Universite Laval, Quebec (Canada), Presences animales dans le theatre de Jan Fabre et de Romeo Castellucci, Theatre du Vieux Colombier - Comedie Francaise, Paris (France). Ενδεικτικές δημοσιεύσεις: « Mythologies sonores et visuelles », « Le theatre politique de Rodrigo Garcia».

Σοφία Παπαδοπούλου

Γεννήθηκε στην Αθήνα. Φοίτησε στην Κρατική Σχολή Ορχηστικής Τέχνης και στην Επαγγελματική Σχολή της Δ. Γρηγοριάδου (1991) και συνέχισε με μεταπτυχιακές σπουδές στη Βουλγαρία [Παιδαγωγός Μπαλέτου - Repetitrice (1993)] και την Αγγλία [ΜΑ στις σπουδές Χορού από το University of Surrey (1994)]. Διπλωματούχος Πιάνου (1993) και Σύνθεσης (1997), πτυχιούχος Μαθηματικός Πανεπιστημίου Πατρών (1990) και κάτοχος MSc στην Πληροφορική, από το Πανεπιστήμιο του North London της Αγγλίας (1999). Το έντονο ενδιαφέρον της για τις τέχνες και τις νέες τεχνολογίες την έχει οδηγήσει στην έρευνα της σχέσης του χορού και της τεχνολογίας. Έχει συνεργαστεί με χορευτικές ομάδες στην Ελλάδα και το εξωτερικό και είναι ιδρυτικό μέλος της ομάδας χορού-μουσικής-λόγου Inter-arts. Έχει δημοσιεύσει άρθρα και κείμενα για το χορό, τη μουσική, τα μαθηματικά και τις τέχνες γενικότερα και τα τελευταία χρόνια ασχολείται με το σχεδιασμό εκπαιδευτικών προγραμμάτων διαθεματικόυ χαρακτήρα για τις τέχνες στην εκπαίδευση. Από το 1996 έως το 2001 ήταν καλλιτεχνική διευθύντρια χορού στο Δήμο Καλλιθέας και από το 2000 έως το 2004 διευθύντρια και καθηγήτρια μπαλέτου και ρυθμικής των προεπαγγελματικών τμημάτων της Κρατικής Σχολής Ορχηστικής Τέχνης. Έχει επίσης εργαστεί ως καθηγήτρια χορού και χορογράφος σε σχολές χορού (ερασιτεχνικές και επαγγελματικές), ως καθηγήτρια ανωτέρων θεωρητικών και πιάνου σε ωδεία και από το 1996 έως το 2000 δίδαξε ρυθμική, ιστορία χορού και κοινωνιολογία χορού στο παράρτημα του Πανεπιστημίου Χορού της Μουσικής Ακαδημίας Σόφιας στο Μαρούσι. Είναι μέλος της επιτροπής Εισαγωγικών και Διπλωματικών Εξετάσεων Ανωτέρων Σχολών Χορού του Υπ. Πολιτισμού και μέλος της εξεταστικής επιτροπής του Κρατικού Ιδρύματος Υποτροφιών (Ι.Κ.Υ.) για μεταπτυχιακούς υπότροφους στον τομέα του χορού καθώς και επόπτης μεταπτυχιακών υποτρόφων εξωτερικού. Για μια τετραετία υπήρξε τακτικό μέλος της Γνωμοδοτικής Επιτροπής Σχολών Χορού του Υπ. Πολιτισμού και από το 2005 είναι μέλος της Συμβουλευτικής Επιτροπής Χορού του Υπουργείου Παιδείας και Πολιτισμού της Κύπρου. Εργάζεται ως καθηγήτρια μπαλέτου, ρυθμού και κίνησης στο Καλλιτεχνικό Γυμνάσιο-Λύκειο Γέρακα και ως Λέκτορας (ΠΔ/407) στο Πανεπιστήμιο Αιγαίου στο Τμήμα Επιστημών της Προσχολικής Αγωγής και του Εκπαιδευτικού Σχεδιασμού.

Πάνος Παπαγεωργόπουλος

Αριστούχος της Ανώτερης Σχολής Δραματικής Τέχνης του Κ.Θ.Β.Ε. και τελειόφοιτος του Παιδαγωγικού Τμήματος Δημοτικής Εκπαίδευσης Βόλου. Με υποτροφία του ΙΚΥ συνέχισε με διάκριση μεταπτυχιακές σπουδές σκηνοθεσίας θεάτρου στο Λονδίνο (Master of Fine Arts in Theatre Directing, Middlesex University, with Distinction) και τη Μόσχα (Ακαδημία Δραματικής Τέχνης της Ρωσίας-GITIS). Εντός του 2008 ολοκληρώνει στο Royal Holloway University of London, ως υπότροφος του ΙΚΥ και με επιβλέποντες τον David Wiles και την Ali Hodge, την πρακτική διδακτορική του έρευνα (practice-based PhD) με τίτλο The Lamenting Brain: Emotion and the Journey of Consciousness in the Actor's Mournful Art, όπου μελετά συγκριτικά τις τεχνικές της συγκίνησης στη δυτική υποκριτική του 20ου αιώνα και τη σχέση τους με τον ελληνικό τελετουργικό θρήνο, από πλευράς βιολογικής ψυχολογίας και νευροεπιστημών. Σχετικά άρθρα έχει δημοσιεύσει και παρουσιάσει σε Διεθνή Συμπόσια Υποκριτικής και Αρχαίου Δράματος (Έξετερ, Οξφόρδη, Λονδίνο κ.ά.). Έχει εκπαιδευτεί στις περισσότερες μεθόδους προσέγγισης της υποκριτικής, του χορού και της κίνησης σε Ελλάδα και εξωτερικό, στην φωνητική παραγωγή και το κλασικό τραγούδι, καθώς και στην ψυχοφυσιολογική προσέγγιση της συγκίνησης στην υποκριτική Alba-Emoting, στις ΗΠΑ. Για δύο χρόνια δούλεψε στους ουρανούς ως ιπτάμενος φροντιστής. Ως ηθοποιός-performer συμμετείχε σε παραστάσεις θεάτρου και χοροθεάτρου στο Λονδίνο, τη Νέα Υόρκη και την Ελλάδα, και στις ταινίες Πάμε Πάλι του Δημήτρη Γιαμλόγλου και Μια Αιωνιότητα και μια Μέρα του Θόδωρου Αγγελόπουλου. Συνεργάστηκε ως βοηθός σκηνοθέτης με τον Andrei Serban στον Ηρακλή (Κ.Θ.Β.Ε., Επίδαυρος) και με τον Τάσο Μπαντή στην παράσταση Ένας Αριθμός στο θέατρο Εμπρός. Έχει σκηνοθετήσει στο Λονδίνο και τη Νέα Υόρκη τις παραστάσεις Medea+Material σε κείμενα Ευριπίδη-H. Muller. Στην Ελλάδα, ως ιδρυτικό στέλεχος και σκηνοθέτης του θιάσου Κώδικας έχει σκηνοθετήσει την όπερα Madama Butterfly του G. Puccini (Χοροροές), τις Τρωάδες του Ευριπίδη (για το Εμπρός), την Ηλέκτρα του Σοφοκλή (Εμπρός), και την Τελετή του Π. Μάτεση (Εμπρός, Ηράκλειο) κ.ά. Έχει διδάξει υποκριτική στο μεταπτυχιακό πρόγραμμα Master in Greek Theatre Performance του Royal Holloway (χορικός θρήνος) και σε εργαστήρια στην Αθήνα, τη Θεσσαλονίκη, και την περιφέρεια. Κάνει προσωπικό coaching σε επαγγελματίες ηθοποιούς.

Σοφία Παντουβάκη

Αριστούχος απόφοιτος του ΤΕΙ Αθήνας, με σπουδές σκηνογραφίας στο University of Art & Design Helsinki. Μεταπτυχιακή εξειδίκευση στη σκηνογραφία-ενδυματολογία όπερας & μπαλέτου στη Σκάλα του Μιλάνου και μεταπτυχιακός τίτλος σκηνογραφίας (MA) στο Central Saint Martins College of Art & Design του Λονδίνου, σε συνεργασία με την Ακαδημία Παραστατικών Τεχνών της Πράγας. Για τις σπουδές της έλαβε υποτροφίες από το ΙΚΥ, την Ευρωπαϊκή Ένωση και τον Σύλλογο Οι Φίλοι της Μουσικής. Έχει σκηνογραφήσει περισσότερες από 40 παραγωγές θεάτρου, μιούζικαλ, κλασικού και σύγχρονου χορού στην Ελλάδα (Εθνική Λυρική Σκηνή, Κ.Θ.Β.Ε., Φεστιβάλ Αθηνών στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού, ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας, Βέροιας, Β. Αιγαίου, Βόλου, Δημοτικά Θέατρα, ελεύθερο θέατρο, ομάδες χορού) και στο εξωτερικό (Μιλάνο, Λονδίνο, Κύπρος, Ελσίνκι, Fringe Φεστιβάλ Εδιμβούργου). Συνεργασίες για επιμέλεια κοστουμιών-σκηνικών και οργάνωση παραγωγής με το Μέγαρο Μουσικής Αθήνας, την ΕΛΣ στην Όπερα του Καΐρου, τα Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, τη Σκάλα του Μιλάνου. Βραβεία Σκηνογραφίας και Ενδυματολογίας στο Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας (2005). Επιμέλεια εκθέσεων, συμμετοχή σε εκθέσεις, δημοσιεύσεις ενδυματολογικών άρθρων, ανακοινώσεις σε επιστημονικά συνέδρια, διαλέξεις, συμμετοχή σε ερευνητικές ομάδες. Από το 2001 διδάσκει στη Σχολή Γραφικών Τεχνών & Καλλ/κών Σπουδών του ΤΕΙ Αθήνας. Υποψήφια Διδάκτωρ Σκηνογραφίας στο Central Saint Martins College of Art & Design, University of the Arts London.

Χριστίνα Οικονομοπούλου

Πτυχίο Γαλλικής Γλώσσας και Φιλολογίας, Φιλοσοφική Σχολή Αθηνών. Μεταπτυχιακό και Διδακτορικό Δίπλωμα Γενικής και Συγκριτικής Γραμματολογίας από το Παν/μιο Σορβόνη, PARIS IV. Δίπλωμα βασικής γαλλικής γλωσσολογίας Παν/μιο Σορβόνη, PARIS IV. Πτυχίο Πιάνου και Θεωρητικών Μαθημάτων της Μουσικής. Ανώτερο δίπλωμα Οικονομικής Ορολογίας, Οικονομικών και Μετάφρασης από το Chambre de Commerce et d'Industrie de Paris. Διδάσκει Γαλλικά και Γαλλική Θεατρική Ορολογία στο Πανεπιστήμιο Πελοποννήσου από το 2003. Για τέσσερα χρόνια, καθηγήτρια Γαλλικής Φιλολογίας και Συγκριτικής Γραμματολογίας στο Παν/μιο Bourgogne-Dijon (Centre de tele-enseignement universitaire, C.F.E.S. d'Athenes). Επί πενταετίας εξειδικευμένη Διερμηνέας και Μεταφράστρια Γαλλικής Γλώσσας στην Εμπορική Τράπεζα της Ελλάδας. Σήμερα, στο ίδιο χρηματοπιστωτικό ίδρυμα στον Τομέα Εκπαιδευτικών Προγραμμάτων. Δεκαέξι πρωτότυπες μελέτες, εκ των οποίων οκτώ για το Θέαμα και το Θέατρο. Έκδοση ενός εκπαιδευτικού οδηγού εκμάθησης γαλλικής ορολογίας Θεάτρου. Ένα βασικό λεξικό γαλλικών όρων θεάτρου. Ένα πλήρες λεξικό εξειδικευμένης οικονομικής και τραπεζικής ορολογίας. Έξι μεταφράσεις εξειδικευμένων έργων. Σε εξέλιξη έρευνα μεταδιδακτορικού επιπέδου σχετική με την πρόσληψη των θεατρικών έργων του Jean Cocteau στην σύγχρονο ελληνικό θέατρο. Σε εξέλιξη έρευνα και έκδοση μονογραφίας για το γαλλόφωνο θέατρο.

Αύρα Ξεπαπαδάκου

Αριστούχος απόφοιτος του Τμήματος Θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Αθηνών, κάτοχος Μεταπτυχιακού Διπλώματος με ειδίκευση Θεατρολογία - Μουσικολογία από το ίδιο τμήμα. Διδάκτωρ του Τμήματος Μουσικών Σπουδών του Ιονίου Πανεπιστημίου με υποτροφία του Ι.Κ.Υ. Από το 2006 διεξάγει μεταδιδακτορική έρευνα στο ίδιο τμήμα. Από το 1994 διδάσκει αντικείμενα σχετικά με τον πολιτισμό και τις τέχνες σε εκπαιδευτικούς φορείς όλων των βαθμίδων. Έχει συνεργαστεί με το Παιδαγωγικό Ινστιτούτο ως συντάκτρια και αξιολογήτρια εκπαιδευτικού υλικού που αφορά τη Θεατρική Αγωγή. Είναι μέλος της Επιστημονικής Ομάδας των Σχολείων Δεύτερης Ευκαιρίας και υπεύθυνη συντονίστρια του γραμματισμού της Αισθητικής - Πολιτισμικής Αγωγής του Ινστιτούτου Διαρκούς Εκπαίδευσης Ενηλίκων.Από το 2006 και για δεύτερο ακαδημαϊκό έτος διδάσκει στο Τμήμα Θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου. Παράλληλα είναι Καθηγήτρια-Σύμβουλος στη Θεματική Ενότητα «Τέχνες ΙΙ Επισκόπηση Ελληνικής Μουσικής και Χορού» του προγράμματος Σπουδές στον Ελληνικό Πολιτισμό του Ελληνικού Ανοικτού Πανεπιστημίου.Το ερευνητικό της ενδιαφέρον επικεντρώνεται στην ιστορία του θεάτρου και της όπερας. Έχει δημοσιεύσει άρθρα και μελέτες με τα πορίσματα των ερευνών της και έχει συμμετάσχει με ανακοινώσεις σε επιστημονικά συνέδρια.

Αθανάσιος Μπλέσιος

Πτυχιούχος Φιλοσοφικής Σχολής Πανεπιστημίου Αθηνών, μεταπτυχιακό DEA και διδακτορικό στο Σορβόννη. Περί τις 25 μελέτες και άρθρα σε θέματα της ειδικότητας του. Μεταδιδακτορική έρευνα στο Πανεπιστήμιο Αθηνών ως υπότροφος του ΙΚΥ. Από το 2001 διδάσκει σε ΑΕΙ. Είναι μέλος ΔΕΠ στη βαθμίδα του Λέκτορα στο Τμήμα μας.

Βασιλική Μπαρμπούση

Πτυχιούχος Τ.Ε.Φ.Α.Α. Πανεπιστημίου Αθηνών. Δίπλωμα χορού Σχολής Χορού Ραλλούς Μάνου, μεταπτυχιακά στο Σύγχρονο Χορό και τη Φυσική Αγωγή στο Columbia University, Νέα Υόρκη, διδακτορικό στο Πανεπιστήμιο Θεσσαλίας. Μια μονογραφία και περί τις δέκα άλλες δημοσιεύσεις, εννέα χορογραφίες (4 με το Εθνικό Θέατρο) και άλλες δώδεκα με την σύγχρονη ομάδα χορού Ωκυρόη. Έχει διοριστεί Αναπληρώτρια Καθηγήτρια στο Τμήμα μας.

Κων/νος Μίχος

O Κωνσταντίνος Μίχος, είναι χορογράφος, καθηγητής χορού και ιδρυτής της Ομάδας Χορού Λάθος Κίνηση με την οποία έχει παρουσιάσει περισσότερες από 35 χορογραφίες στην Ελλάδα (Φεστιβάλ Αθηνών, Μέγαρο Μουσικής, Διεθνή Φεστιβάλ Καλαμάτας, Δημητρίων, Χανίων) και την Ευρώπη (Γαλλία, Γερμανία, Σουηδία, Εσθονία). Τού έχουν απονεμηθεί τα Κρατικό Βραβείο Χορογραφίας 2000 για το έργο "Άδειος άντρας" και Α΄ Βραβείο του διαγωνισμού Νέων Χορογράφων 1994 Ραλλού Μάνου του Δήμου Αθηναίων. Εκπρόσωπος της Ελλάδας στην 8η Μπιενάλε Νέων Καλλιτεχνών, Μασσαλία 1990.Απόφοιτος της Κρατικής Σχολής Χορού (1985) και της Σχολής Κινηματογράφου Λ. Σταυράκου (1981) συνέχισε σπουδές Αυτοσχεδιασμού & Χορογραφίας στην Νέα Υόρκη και το Σαν Φραντζίσκο με υποτροφίες των Ιδρυμάτων ?νάση (1986-88) και Φουλμπράϊτ (1996). Από το 1988 έχει διδάξει στην Κρατική Σχολή Χορού, στις Ανώτερες ιδιωτικές Ραλλού Μάνου, Ντάνκαν, Ρ. Κούβαρη, στο Καλλιτεχνικό Γυμνάσιο Γέρακα, σεμινάρια στην Γερμανία και Εσθονία και έχει οργανώσει τα διεθνή συνεδρία καθηγητών αυτοσχεδιασμού - Contact improvisation (Αθήνα 2004, 1993). Θεωρώντας την τέχνη του χορού ως μέσο κοινωνικής παρέμβασης, το 1997 άρχισε να παρουσιάζει στην Ελλάδα την δυνατότητα του χορού με άτομα με αναπηρία, οργανώνοντας σεμινάρια, διαλέξεις, παραστάσεις. Από το 1999, συμμετέχοντες σε αυτές τις δραστηριότητες συνεργάζονται με την ομάδα Λάθος Κίνηση ως μόνιμα μέλη. Τα έργα του τα τελευταία χρόνια εξελίσσονται κυρίως σε δημόσιους χώρους ιστορικής μνήμης (Προσφυγικά Λεωφ. Αλεξάνδρας, πρώην κελιά γερμανικών δυνάμεων Κατοχής, Νοσοκομείο Σωτηρία), ενώ συχνά λαμβάνουν μέρος σε αυτά μειονοτικές ομάδες όπως παιδιά πολιτικών προσφύγων, άτομα τρίτης ηλικίας κ.ά.

Αντωνία Μερτύρη

Πτυχιούχος Κοινωνιολογίας Παντείου ΑΣΠΕ (1986), διδάκτωρ Παντείου Πανεπιστημίου (1994), πτυχιούχος Παιδαγωγικής Σχολής ΠΑ.ΣΠ.Ε/ΣΕΛΕΤΕ (1998). Κατά το ακαδ. έτος 1991-1992 παρακολούθησε με υποτροφία του ΙΚΥ στα πλαίσια του προγράμματος "ERASMUS" κύκλο μαθημάτων για την Ιστορία Ευρωπαϊκού Πολιτισμού στο Institut d'Etudes Politiques de Paris. Πέραν της διδακτορικής της διατριβής στο συγγραφικό της έργο περιλαμβάνονται περί τις 40 δημοσιεύσεις στον τύπο και σε συλλογικούς τόμους, δύο επιστημονικές εργασίες, μία μονογραφία (έκδοση 2000) και μία επίσης μονογραφία σε προετοιμασία. Τη διετία 1995-1997 εργάστηκε ως ερευνήτρια με σύμβαση έργου στο Κέντρο Νεοελληνικών Ερευνών του Εθνικού Ιδρύματος Ερευνών για λογαριασμό του εκεί φιλοξενούμενου ερευνητικού προγράμματος του «Ιστορικού Αρχείου Ελληνικής Νεολαίας» της Γενικής Γραμματείας Νέας Γενιάς. Από το 1998 διδάσκει στη Μέση Εκπαίδευση και από το ακαδ. έτος 2004-2005 στο Τμήμα μας.

Μαρίνα Μέργου

Πτυχιούχος του Τμήματος Θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου North London. Μεταπτυχιακές σπουδές με ειδίκευση στη Θεωρία και Πρακτική της Παράστασης (MA in Performance) στο Queen Mary's and Westfield College, Πανεπιστήμιο του Λονδίνου και στη Σκηνοθεσία Θεάτρου (MFA in Theatre Directing) στο Πανεπιστήμιο Middlesex του Λονδίνου, με υποτροφία του ιδίου πανεπιστημίου . Έχει παρακολουθήσει στη Σορβόννη (Paris IV) το ετήσιο πρόγραμμα σπουδών Γαλλικής Λογοτεχνίας και Πολιτισμού, καθώς επίσης και τα εντατικά σεμινάρια πάνω στην Τεχνική του Μέγιερχολντ στην Κρατική Δραματική Σχολή της Μόσχας GITIS. Εκπαιδεύτηκε στο Θέατρο Πατραβάδι της Μπανγκόκ στα παραδοσιακά είδη θεάτρου: Khon, Lakhon Lek και Nang Yai. Έχει εργαστεί ως θεατρολόγος, σκηνοθέτης, βοηθός σκηνοθέτη και δραματουργός στην Ελλάδα και το εξωτερικό και έχει συμμετάσχει σε διεθνή φεστιβάλ θεάτρου.